揮灑烈愛  Frida  

上映日期:2003/02/14 
導演:茱莉泰摩(Julie Taymor)
製片:麗茲史碧德(Lizz Speed) 羅勃托史內德(Roberto Sneider)
編劇:葛瑞納瓦(Gregory Nava) 安娜湯瑪斯(Anna Thomas) 愛德華諾頓 (EdwardNorton)
演員:
【 天人交戰 】莎瑪海耶克(Salma Hayek)
亞佛瑞摩利納(Alfred Molina)
【 枕邊陷阱 】安東尼班德拉斯(Antonio Benderas)
【 鵝毛筆 】傑佛瑞拉許(Geoffrey Rush)
【 桃色追捕令 】 艾希莉賈德 ( Ashley Judd ) 

   一九二五年九月的一場車禍永遠改變了芙烈達卡蘿的一生,當她乘坐的公車撞上一輛電車時,許多人不幸喪命,而芙烈達也身受重傷,她的脊椎、肋骨、骨盆和 鎖骨都因為劇烈撞擊碎裂,她的右足被壓碎,她多年前因為小兒麻痺瘸了的右腿也斷成十幾塊,一根金屬條也從她的左臀插入,刺穿她的陰道,讓小腹嚴重受傷,也讓她失去生育能力。

  她在數個月的痛苦治療和復健過程中,日益感到孤立和寂寞,於是她把心力投注在作畫當中,藉以忘掉她的痛苦。而她的父母為了支付龐大的手術和醫療費用不惜耗盡家產,在捉襟見肘的財務困難之中,他們仍然無怨無悔地支持愛女對繪畫的狂熱,不但為她特別打造一個畫架,而且還在她的病床裝上鏡子,好讓她拿自己當模特兒。

   當芙烈達能夠行走後,她決定跑去向知名大畫家狄耶哥里維拉求教,而狄耶哥不只是受到她傑出畫作的吸引,更受到她堅忍的毅力、獨特的魅力和美麗所吸引。

  對他們兩人來說,這次會面將深深影響他們的生命,狄耶哥認為芙烈達是他一生最重要的人,但是芙烈達卻對他愛恨交織,儘管如此,他們仍在1929年8月21日結婚。芙烈達的母親並不贊成這項婚事,主要是因為他們年紀相差21歲,還有狄耶哥拈花惹草的風流行徑。他們身邊的好友也不看好這段婚姻,但是他們仍然誓言相愛到老,而狄耶哥的前妻露佩瑪琳也和芙烈達成為閨中密友。

  狄耶哥於1930年受邀到美國繪製巨幅壁畫,他們立刻成為藝壇名人,狄耶哥非常享受他在美國造成的轟動,但是芙烈達卻渴望回到墨西哥。

  芙烈達在歷經懷孕及流產的不幸遭遇後,將痛苦和孤寂畫入作品中,接下來的幾年內她雖然曾數度回到墨西哥,並參加了母親的喪禮,但是她最後還是決定回到紐約,陪伴在狄耶哥的身邊。

   他們於1933年12月回到墨西哥,並且建造了一座精心設計的新家,但是好景不常,芙烈達發現狄耶哥竟然和她的親妹妹發生外遇,於是他們決定分居。當狄耶哥終於還是回到芙烈達身邊後,他請她幫助安頓流亡墨西哥的俄國革命領袖托洛斯基,極具魅力的托洛斯基和芙烈達發現他們互相吸引,兩年後他們終於發生戀情。但是托洛斯基終究還是離開了她,而她也決定獨立自主,不再仰賴任何人。

  1939年1月羅浮宮買下芙烈達的一幅自畫像,這也是羅浮宮第一次收藏拉丁美洲畫家的作品。雖然她受到法國知識份子喜愛,但是她卻對他們虛偽的言談感到厭倦,於是又回到狄耶哥身邊,但是她卻發現狄耶哥打算搬到加州,並要求跟她離婚。

   這時芙烈達的健康再度亮起紅燈,而她的情人托洛斯基也遭刺遇害,加上狄耶哥對她的刻意疏遠,她的病情越來越糟,她的腳趾必須截肢,脊椎也必須動手術,並造成腎臟感染和其它併發症,但是她仍然憑著一股堅強的毅力支撐下去,並向醫生說:「趕快把我補好,好讓我作畫。」

  出乎她的意料,狄耶哥竟然回來希望和她重修舊好,他們於1940年12月再婚,但是她的病情卻沒有好轉,她在進行更多的手術期間創作了她最受好評的畫作。在她長期住院的期間,狄耶哥都一直守在她身邊,但是她終究逃不過死神的召喚,在她和狄耶哥的結婚25週年的兩星期前在睡夢中去世。芙烈達逝於1954年7月13日,她47歲生日過後的一個星期。

  芙烈達在八零年代中期以前,在墨西哥以外的地方都沒沒無聞,但是現在她卻是全世界最受收藏家喜愛的女畫家,市面上有超過一百本關於芙烈達和狄耶哥的西語和英語書籍,最近美國郵政局更是推出一套芙烈達卡蘿紀念郵票,她也是第一位獲此殊榮的西裔女性。

   多數人都同意,她突然間受到全世界矚目的原因,主要是因為她透過生動自然、完全誠實的畫風,在畫作中融合了個人情感、藝術表現和政治意涵。她不但將自我延伸到政治文化的領域,並呈現印第安傳統服飾、首飾和髮型,她更將內心的恐懼、痛苦、迷戀和愛情轉化成一幅幅令人難忘的驚人畫作。由於她這一生中不斷地經歷各種身心上的痛楚,所以她才能夠擁抱她最赤裸的自我,畫出可怕駭人、令人不安的畫面,一位作家甚至認為這些畫作代表了“墨西哥長久以來受到的佔領、痛苦和壓迫”。

  至於芙烈達對於狄耶哥的迷戀,可以在她的畫作中清楚看到,雖然他們在婚姻的路上充滿各種障礙,但是卻能夠一起走到終點,直到芙烈達去世為止。

  飾演狄耶哥的艾佛瑞德莫里納說:「這是一個蕩氣迴腸的史詩愛情故事,他們結了兩次婚,一起度過人生中的驚濤駭浪,不但分享相同的政治和藝術理念,甚至還分享情人,他們過著驚世駭俗的生活,對當時的社會造成極大震撼。」

   他們有一些做法直到今天都是非常驚世駭俗,例如他們開放的婚姻關係和她的雙性戀傾向,更別說他們對彼此強烈的妒意,都是維持他們長久關係的因素。飾演芙烈達的莎瑪海雅說:「這是一段很畸型的戀愛,非常非常獨特,狄耶哥隨時都要自由自在,而且必須隨時受到呵護芙烈達則是無條件地愛狄耶哥,她的這種包容心也對狄耶哥潛移默化,最後他終於也能夠無條件地愛她。」

  導演茱莉泰摩說:「他們是真心相愛,所以他們的愛才能維持下去,他們先是互相仰慕,後來則變成深刻的藝術和性慾上的強烈吸引力。儘管他們面對這麼多危機,他們仍然保有對互相的誠實和愛。狄耶哥需要她,他們需要對方,而他們在一起遠比分開來更有力量。」


製作背景
   製片南西哈登說:「海登赫雷拉的【芙烈達卡蘿傳】一書於1983年出版時,我就買下電影版權向所有的電影公司推薦,但是每有一家有興趣。」雖然芙烈達傳奇的一生過得非常精采,但是當時卻沒有人有興趣拍這位無名畫家的傳記電影。

  但是芙烈達的畫作十幾年後在1990年代一炮而紅,於是好萊塢開始對她的生平故事大感興趣,而芙烈達也突然成為影城最熱門的名字。

  莎瑪海雅一直都是芙烈達迷,當她聽說導演路易維迪斯要執導芙烈達的傳記電影,雖然當時她在美國並沒有知名度,她還是向導演極力爭取這角色,當她被告知她太年輕不適合演這角色時,她的回答是:「那麼你們就要等到我年紀夠大再拍。」

  她的願望果然成真,維迪斯和其它的芙烈達電影都無法開拍,當哈登於1997年向Trimark電影公司提出要改編赫雷拉的傳記時,莎瑪海雅已成為有票房保證的大明星,她的作品有【英雄不流淚】和【惡夜追殺令】,於是電影公司便簽下海雅演出芙烈達一角。

   但是好事多磨,這家小型的電影公司還是決定放棄這次機會,他們請海雅自己去找別家電影公司投資,視芙烈達為偶像的海雅並不氣餒,她決定像這位女畫家一樣有耐心和毅力,為自己的信念堅持到底,而芙烈達也融入她的生活,她說:「我經常飛到不同地方參觀她的畫展,我也找到曾經見過她的人,並和他們聊天。芙烈達並不只是一部電影裡的角色,她已經成為我生命中的一部份。」

  狄耶哥里維拉去世後把他和芙烈達的作品留給墨西哥人民,並把讓他的多年情人狄蘿拉歐蜜多繼承他們的畫作,海雅是唯一的電影製片登門造訪討論她的作品,並取得複製她畫作的版權。歐蜜多很大方地同意給海雅五年的版權。

  海雅得到芙烈達繼承人的支持與祝福之後,便著手尋找完美的演員組合,在她的心中飾演狄耶哥里維拉的不二人選便是艾佛瑞德莫里納 。莫里納這麼形容這位女演員和製片:「她有用不完的精力、熱誠、膽識和決心,她也很聰明努力,她棒呆了。這麼多關於芙烈達的電影都失敗,只有這部得以完成就證明了她身為製片的能力。」

   二度奧斯卡獎得主傑佛瑞拉許說:「我們一起搭機趕到拉斯維加斯參加戲院業者年會,我之前沒見過她,但是我們在閒聊時談到這部電影,她的熱誠和務實讓我非常感動,於是我就憑直覺接拍這部片。」

  導演茱莉泰摩曾經執導叫好叫座的百老匯音樂劇【獅子王】,她的銀幕執導處女作【Titus】也備受好評,她對影像的敏銳度和大膽的敘事手法使她成為執導【揮灑烈愛】的最佳人選。海雅說:「茱莉泰摩身為女性和藝術家,她擁有豐富的經驗和想像力,絕對能瞭解芙烈達的內心世界。身為一個藝術家,芙烈達用不同角度看這個世界,茱莉的風格能夠把這一點融入片中,她知道該怎麼呈現出芙烈達的痛苦,以及她在畫作中表達的情緒和感情。」

  飾演義大利攝影家蒂娜莫黛提的艾希莉賈德說:「芙烈達的畫作幾乎有一種歇斯底里的涵意,它們的構圖看似平常,但其實卻蘊藏驚人的故事。我覺得茱莉有能力在片中表現出芙烈達作品的意境,她能夠透過現實營造超現實的感覺,這也是芙烈達的手法。」

   泰摩本身對執導【揮灑烈愛】的興趣主要是來自這位女畫家和她丈夫之間的關係,她說:「狄耶哥和芙烈達之間的愛情深深吸引我,平常的愛情故事都是男人碰到女人,墜入愛河,終於在一起,然後就結束。這卻是一個非常深刻、淒美、痛苦和好玩的愛情故事。」

  這段愛情之所以飽受折磨主要是因為狄耶哥和芙烈達的妹妹發生外遇,這段外遇帶出了這部電影的主題之一,那就是忠貞與忠誠之間的分別。泰摩說:「芙烈達和狄耶哥的愛超越了兩人對彼此的不忠、怨懟,乃至於最後的分居和離婚。芙烈達生前最後幾年雖然臥病在床,而且注射嗎啡成癮,但是狄耶哥仍然回到她身邊,他們是真的不能沒有對方。」

  泰摩也希望利用充滿創意的手法,呈現出芙烈達自傳性強烈的畫作,她說:「她常說她的畫就是她的真實,我不想拍一部一般的傳記電影,芙烈達很清楚地畫出她生命中的不同階段,但是出於非常主觀的角度,能夠呈現出一位藝術家所創造的世界對我來說有很大的吸引力。」

   她繼續解釋這種突破性的拍攝手法:「我在構思這部電影時,心裡的想像是融合寫實的呈現和超現實的表現,這可以被稱為是“活生生的立體畫”。當芙烈達在現實和潛意識的層面,經歷這些事情的時候,她畫作中的元素就會在觀眾眼前動起來。」

  要把芙烈達卡蘿傳奇的一生搬上銀幕絕非易事,最重要的是要有一部很紮實的劇本,好讓觀眾能完全融入她一生的故事。導演茱莉泰摩說:「我是看了羅瑞格嘉西亞精采的腳本初稿才同意執導這部戲,但是愛德華諾頓對這部劇本的修改也有很大的功勞。」

  最後泰摩在開拍前,對於片中演員有一個要求,她要求男女主角必須對繪畫藝術有徹底的瞭解。海雅和莫里納不像泰摩本身也是畫家,他們這輩子都沒碰過畫筆,導演認為要求他們上繪畫課不但能讓演員更能瞭解他們的角色,而且還能增加整部片的真實感。

  莫里納說:「莎瑪發掘了她以前不知道的天份,她用自己的風格和芙烈達的畫風畫出很棒的作品,有時候她就像被芙烈達附身,畫出很棒的作品,她很有天份。」他接著嘆氣說:「至於我呢,我一點都沒有天份,打死我我也不會畫畫,於是我跟老師說:『我是個演員,我的工作是製造幻覺,所以我只好假裝,你要幫我裝得越像真的越好。』」

   傑佛瑞拉許說:「我們在排戲時她給我看一些她的作品,我以為她在耍我,因為那些作品實在是太棒了,所以我說:『妳小時候一定學過畫。』她說:『我以前從來沒碰過畫筆。』她一定是個天才,因為她的筆觸非常細膩,而且意境非常美,能看到一個演員發掘其它的才華真是令人高興。」

  對莫里納來說,幸好他不必親自繪製片中出現的壁畫和畫作,四十名木工、三十五名佈景畫家和十五名摹倣狄耶哥和芙烈達的畫家努力重現這對夫妻的著名壁畫和畫作。美術指導菲利浦費南德茲說:「這是兩組人馬,負責狄耶哥的人不會去畫芙烈達的作品,反之亦然。這是兩種不同的技巧和風格。」

資料來源:電影快報http://movie.starblvd.net/

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  今天的文化與創意應該是開學以來我最認真的一次,且跟考試無關,今天看的是一部藝術電影-揮灑烈愛。這是一部墨西哥女畫家的生平故事,敘述說她的傳奇性與畫作的獨特性。其實這部片在2003年上片的時候我就有印象,對於這部片電影海報的色調有很深刻的印象,但是那時候不會對墨西哥的女畫家故事有興趣。

  整部片其實是滿平易近人的,有些藝術電影太深奧,沒有深度的人要一次就看懂其實不容易,這部片是敘述藝術家的傳奇,就是直接以故事方式演出讓你看到這個畫家人生的曲折。芙烈達出車禍倒下的那一個場景,其實就像一幅畫,她全身是血用一個奇妙的姿勢的倒下,作畫用的金箔撒到她的身上,然後畫面就緩慢的定格住。接著就出現很有提姆波特風味的骨頭人,說她斷了幾跟肋骨然後畫面就轉到醫院了。芙烈達對繪畫的興趣也在她的石膏上表現出來,從胸口開始上到下半身的石膏,她在上面畫了色彩鮮豔的圖案。藝術家的個性狂熱在芙烈達的身上很清楚的表現,在衣服配色上的鮮豔,在酒館內大口喝酒,和女革命份子貼身熱舞,對狄耶哥的情愛,不在乎世俗的雙性關係,在這樣的傳奇性下最重要的仍是她畫作中的真誠,用很直接的角度畫出她所見所想。

  我很喜歡這部片使用的色彩,很濃烈的紅或是綠,就像電影海報那樣的對比,還有在片中芙烈達多次都是穿著不同款式的紅色上衣,都給人一種很強烈的感覺,在她婚禮上所穿的禮服雖然是綠色的,但是披上紅色披巾馬上顏色就跳出來了。剛入美工這行的時候,我其實沒學過色彩學,在配色上真的用很濫來形容,多虧我老闆三天兩頭的罵,那時候雖然會看配色,可是自己卻做不到,所以設計真的是要多看阿。其實很希望有一天可以拿起畫筆畫出自己心理所想的畫面,看到很多文字或是看到一些事物,心中會有一點畫面,可是現在還沒有辦法用筆就畫出自己心中所想的事情,希望在有一天我也可以熱情的創作。

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